でおひでおのブログ

子犬の可愛らしい表紙とは裏腹に、何ともハードというか厳しい内容の詩が多かったです。

多くの人も体験するであろう、飼い犬との別れや、両親の介護、自身の病気などに対して正面から、醒めたとさえ言える視点で向き合います。

タイトルにもなっている、最後に置かれた詩の一節「子犬は跳ねて　空の色に溶けた」のように、最後に空に溶けてやっと人は癒されるのだろうかと思いました。

昭和初期、四国の山の中でばばと二人で住む少女おりん（原田美枝子）。しかし十三歳ではばが死ぬと、どこからかやってきた男に騙され女郎屋に売られてしまう。それからの波乱の数年を描く。

デビュー間もない原田が体当たりで強烈な個性のおりんを演じています。

これは高校の時に深夜テレビで見て（たまたま親が不在だった笑）ちょっとした衝撃を受けました。
増村保造監督作品。

よく物語的な詩を書くので、特集「散文詩の自由」に興味があり、やっと一年たって読みました。

散文詩には割と否定的だったり、小説とどこが違うのかとか、散文詩の定義に困るというような意見が多かったように思う。

詩について不勉強な自分からすると、ちょっと考えすぎなのでは、そもそもギリシャ悲劇も詩だし、現代詩が行分け詩にこだわる必要もないだろうし、もっといろいろな形の詩があっていいと思うし、ちょっと自意識過剰なんではないかと感じました。

掲載されていた散文詩の中で一番好きだった高柳誠さんの「風と暮らす」はまさに詩でした。詩かどうかなんて、読めばすぐ分かる。いいと思う詩ならどんな形式だって僕は構わないなぁ。

2008年の展覧会ではハンマースホイだったがいつの間にかハマスホイになっていた。

その時は絵葉書を2枚しか買ってなくて、これでやっといつでも絵が観られるようになった。

ハマスホイは51歳で亡くなっていて、最晩年の数年は完成作も少ないという。

もともと健康には恵まれていなかったんだろうか。そういったことも画風に関係しているんだろうか。

ハマスホイは自身の記録などは残していないので、どんな人物だったのかは絵や家族が保存していた手紙などからしか伺えない。

ハマスホイというとパッと浮かぶ室内と後姿の女性像、記憶に残る絵が描けるのは素晴らしい。

同時代の芸術に余り興味がなかったが、ホイッスラーには会いたかったらしい。いろいろ画策したが結局会えずじまいで、これが実現していたらどうだったろうなぁ。残念だったろうなと思いました。