でおひでおのブログ

岬に一人佇む少女のイラストが印象的な表紙。ちょっと宮沢賢治の写真を思い起こしました。

全体的に思ったのは、生活を詩にしたように見えて、作者の生活が詩そのものなんじゃないかということ。

生活の中から詩を探すのではなくて、生活の一コマ一コマが即詩に変換されて、ということは生活そのものが詩、作者自身が詩なのだと思った。

一つだけ横組みの詩「月世界劇場」は、他とテイストが違っていて、ちょっとしたインターバル、劇中劇みたいで面白かった。

個人的に好きなのは、「きりんのエリン」。エリンにもエリンの物語があるが、それは誰も知らない。自分もエリンの一人だ。

最後の詩は「物語」。確かに物語はほとんどが忘れられてしまうが、そんなことは問題にはならない。今あることが大切で、この瞬間が詩なのだと言っているようだ。

星の王子様を思わせる素敵な挿画と挿絵(kayo作)の付いた、絵本のような詩集。

僕はヒーローになりたいと思ったことはない。

ヒーローなりたい人は、きっとヒーローにならなければならない状況にあるとか、立場にある人なのだと思う。

自分のように無責任ではいられないのだろう。

そんなヒーローになりたい人にそっと背中を押してくれる、いや、共に進んでくれるような詩集です。

しかし僕からしてみれば、そんなヒーローになりたい気持ちを持った人は、すでにヒーローだと思います。

「のすたるじい」、好きな詩です。強いだけがヒーローの条件じゃない。

子供から大人まで読める詩集。でもやっぱり子供に読んで欲しいかな。

武田地球さんの十篇の詩と12人によるその批評集。

ただボーっと詩を読んでいる自分には、批評、それも複数の人の批評が読めるのはとてもためになります。

といっても堅苦しいものではなく、詩をネタに居酒屋でワイワイ話しているような楽しさがありました。

澤あづささんの「テトラポット」の話は全然気が付かなかったし、全然知らなかった。

しかし「ガガリン団地」のガガリンはすぐにガガーリンを想起させるが、そのことに言及している人がいないのは意外だった。

蛾兆ボルカさんの総評が面白かった。武田さんの詩は時空を超えて、読者と共時性で結ばれるという。ただ死によって両者は共に終わるという考えは自分とは違うなと思いました。

読み始めて何かに似てると思ったら、ボードレールだったが、途中からそんな感じはしなくなってきた。

後ろ向きの詩がほとんどだ。彼のことを知らないので人生が反映されているのか、単に後ろ向きのところに着目したのかは分からない。

意識が生よりも死の方にある感じがする。それでいて淡いエロチシズムのある詩も散見される。

それから同じテーマも執拗にといっていいくらい繰り返される。色彩についての詩も多い。

主義主張があるわけでもない。こういうのを詩というのだろう。特に意味はなくてもいいのだ。

大手拓次の詩の世界に浸ればいいのだと思う。

子供の時、横目に見て通り過ぎていたのを今になって読んでみました。

これで二冊目のエンデ作品。

女の子が主人公なのでほっこりするファンタジーかと思っていたら、進につれてハードな展開に。

時間どろぼうは姿こそ見えないものの、今でも健在ですね。僕もいつも時間が足りないです。

時間どろぼうも、時間を管理するマイスター・ホラも不思議ですが、一番不思議なのはモモでしょう。

彼女は一体どこからやって来たのだろう。彼女は自分のことをどれだけ知っているのだろう。謎です。

端正なペン画の挿絵もエンデ自身の作。

ひらがなが多かったので、ちょっと読みにくかったです。